亚洲纪录片周刊总第26期

2月7日至2月9日，由中央广播电视总台中文国际频道制作的六集贺岁纪录片《我的中国年》通过全媒体传播矩阵热播，引发社会各界的热烈反响。《西客的奇幻漂流》《谭雅的雪域芳华》《妮卡的功夫奇遇》《克秀莎的陕北新年》《韩雪的寻味之旅》《德米日的冰雪奇缘》组成了这部纪录片的六个部分。《我的中国年》通过中外双向视角，展现不同文化间的碰撞与融合，打造了一张让外国人爱上中国的“年文化”名片。

纪录片《我的中国年》团队介绍，他们邀请6位生活在中国的外国朋友，去往6个的传统典型的中国家庭，让他们探索多姿多彩的中国春节，带他们体验原汁原味的中国年俗。节目不仅体现了喜庆祥和、辞旧迎新的春节文化主题，也用国际化的方式展示了博大精深的中华传统文化，更从外国人的视角体现了新时代中国人的追梦精神。（信息来源：光明网讯）

第 48 届鹿特丹国际电影节（IFFR）于当地时间2019年2月1日宣布了获奖者名单，来自中国的女导演朱声仄凭借纪录片《完美现在时》获得金虎奖。

中国导演朱声仄手捧金虎奖杯

评审团将其作品描述为“一部大胆的电影，将我们带到了我们从未去过的地方......也带来了想要和需要看到的角色”。《完美现在时》聚焦中国目前影响力巨大的直播文化，导演跟踪记录了十几位全国各地的主播，他们的身份、社会地位、健康残疾状况等都各不相同，导演从超过800小时的素材中，提炼出2小时的内容，在线和离线世界紧密交织在一起，该片尝试对当代中国勾勒一幅特殊的集体肖像。《完美现在时》是朱声仄导演首次入选鹿特丹金虎奖竞赛单元，该片是一部纯黑白电影。

纪录片《完美现在时》剧照

朱声仄在谈到纪录片与现实的关系时说：“对我而言，纪录片首先是关于时间和空间的，它有作为电影其自身的美学。我只是想通过这一媒介去与不同的人交流，去表达我对生活的某种感受，如果它能最终传递给观众并让他们也有所体会、有所思考，那就再好不过了。”

2019年第35届圣丹斯国际电影节于当地时间2019年2月3日公布获奖名单，来自中国的女导演王男栿和张嘉玲（Jialing Zhang，音译）共同拍摄的纪录片One Child Nation（暂译《独生子女国度》）获得美国纪录片单元“评审团大奖”。

此外，罗伯特·帕丁森的新片《纪念品》获得了世界剧情片单元“评审团大奖”，美国纪录片单元的最佳导演奖由《美国工厂》导演Steven Bognar和朱莉娅·赖克特摘得。该电影节由演员罗伯特·雷德福于1984 年创办，可谓是独立电影的年度盛会。今年的完整片单共有33个国家和地区的112 部长片入选。

自去年以来，国产纪录片继续以精品化的创作姿态聚焦现实、拥抱互联网，形成全产业的健全发展模式。纪录片真正走进百姓生活，社会对纪录片日益明晰化的多元功能诉求以及不断释放的市场活力，共同构建了当今中国纪录片的产业格局。

平凡人的故事 深入人心

回顾2018年，现实题材纪录片的集中发力，成为纪录片领域的一大亮点。《出山记》《生活万岁》等现实题材作品的集中出现，让人们看到了纪录片在现实题材创作方面的新突破。这些作品向观众展现了在大时代背景下平凡人的奋斗故事。

获得“2018年度中国最具影响力十大纪录片”的《出山记》，用一年的时间真实记录贵州脱贫攻坚进程中出现的感人故事和翻天覆地的变化，生动表现村干部即使累得病倒也要用诚心感动村民的故事。《生活万岁》讲述了15名普通中国人在2017年真实的生活状态。“或许艰辛，或许无奈，或许也带着些许苦涩，但每个人都在默默坚持着、爱着这样的生活。”《生活万岁》导演程工对这部纪录片中的故事感同身受，“我们所有的取材都来源于老百姓的生活，来源于每一个努力奋斗的人真实的生活，片子能够感染大家，是因为大家从里面看到了自己。”

现实题材纪录片的崛起，从微观视角聚焦平凡故事，让观众在这些故事中感受生活的温度。2019年1月1日在东方卫视开播的纪录片《人间世》将拍摄镜头对准了现实生活中的普通人，其中有大学老师、农民工、制衣作坊的小老板、保险公司的推销员……现实题材纪录片正在用现实主义之光驱走人们心中的寒冷，为观众打开希望之门。在纪录片导演王冰笛看来，近年来，纪录片更加关注现实，“反映了创作群体对纪录片社会功能的深入思考和自觉实践”。

纪录片“年轻化”特点愈发凸显

自2012年《舌尖上的中国》让纪录片成为全民话题，近两年，《我在故宫修文物》、《寻找手艺》、《人生一串》等纪录片在视频网站上受到年轻人热烈欢迎，在创作上都呈现出人本取向、观照个体的特质。

纪录片《我在故宫修文物》剧照

纪录片《寻找手艺》剧照

纪录片《人生一串》剧照

在传播上，像《如果国宝会说话》、《了不起的匠人》等小而美、轻量化、符合碎片化传播的纪录片出现，更符合年轻用户观看习惯，助力纪录片受众年龄的下沉。而一些以年轻用户为主的弹幕视频网站，创新了纪录片的观看和沟通场景，增强了年轻用户与纪录片的黏性关系。

中国纪录片走出去的规模不断扩大

据不完全统计，2017年中国纪录片出口近2000个小时，国内制作的《舌尖上的中国》《京剧》《超级工程》《风味人间》等作品目前已经销售到亚洲、欧洲、美洲等多个国家和地区。

纪录片《极致中国》海报

一批国际合拍项目如《极致中国》、《鸟瞰中国》、《光阴的故事》、《来自喜马拉雅的天河》、《港珠澳大桥》，以及国外媒体主导出品的、以他者视角对中国进行观照的纪录片如《习近平治国方略：中国这五年》、《中国春节——全球最大的盛会》、《超级中国》等在国内国际主流媒体播出，取得良好收视效果。基于“一带一路”倡议打造的相关国际传播题材纪录片也在近几年迅猛发展。

《超级工程》第三季剧照

当下中国纪录片的国际传播能力建设，正努力向积极主动“传播中国”的观念转型。国家正在从政策资金扶持、鼓励合拍制作、海外营销平台搭建、加大优秀纪录片外语译制、培养国际化人才等方面，助推更多中国题材纪录片走出去。纪录片正在成为讲好中国故事、传播好中国声音的重要载体。（信息来源：人民日报）

2018年，一部有关滑板的纪录片《爱与痛的裂痕》在全球各地斩获了不少奖项，其中包括2018中国（广州）国际纪录片节“金红棉优秀首作纪录片奖”。而就在不久前，该片还被提名第91届奥斯卡最佳纪录长片。当然，这部引起国际关注的纪录片不仅仅是关于滑板，导演则是一位美籍华人——刘兵。

导演刘兵

纪录片《爱与痛的裂痕》海报

这是29岁的刘兵第一次自己导演的纪录片，他在影片中记录下自己与两位朋友Kiere&Zach关于滑板、关于家暴、关于成长的超越12年的故事。

有电影人评价说：“导演刘兵年纪轻轻就出手不凡，这部长片处女作在充满力量的创作冲动和成熟的打磨中间取得了惊人的平衡。”

导演刘兵工作照

以下内容摘自刘兵的一次访谈，可以让我们了解他的创作思路。

媒体：你最初想做的这个电影，和成片的效果其实是不一样的，这个项目是怎么随着时间不断改变的？

刘兵：2012年我决定拍这部电影，而且这时候刚好我完成了一个滑板视频，属于半纪录片性质的。我在采访摄影师们有关“一直试图捕捉更多内容”的体验，还有它哲学层面的意义。我想要把我的下一部视频拍得更深入一些，所以我开始采访那些我认识的人们、滑手们，问他们那些滑手或者年轻人往往不愿意和别人说的问题，比如父母、情绪、性别等等。

时间过去一年半，我的这些采访形成了一种高概念的问卷电影，我注意到一个特别明显的现象，滑手们通常和父亲关系不好，于是2014年我把这个概念提给了芝加哥的Kartemquin影业，他们的制作组最出名的作品是HoopDreams（《篮球梦》），他们的意思是希望我拍一个角色更多一些的长篇纪实电影。那个时候Kiere只是众多样本中平凡的一个，没什么特别之处，但因为这是我想做的电影嘛，我回到Rockford继续追踪Kiere的生活，后来我发现Zach即将成为一名父亲，我觉得，哦，这个不错，是可以持续追踪的纪实电影素材，剩下的故事大家就都知道了。我只是负责剪辑，他们的生活主导着这部电影。

纪录片《爱与痛的裂痕》剧照

媒体：这部电影涵盖了很多基本的主题，正是因为它来自于生活，而生活就是这样复杂多面的。你在记录这么多真实的事情的时候会不会紧张？

刘兵：很奇怪的是，我觉得我整个过程都在努力拍到更多的内容，但是很多人都对我说，“你不可能把这么多东西塞进一部电影里面，你应该舍弃这块。”最后，很多内容都被减掉了，但是我在剪辑的过程中渐渐明白的是，很多东西都像打拳一样简单，不需要花费很大笔墨去描述。举个例子，种族问题在本片中只是提到一下，但是它却让整个故事复杂了一些，真的，就是这种四两拨千斤的效果。

媒体：你大学是学文学的，你的专业会对你设计电影结构或者表现人物性格方面有影响吗？

刘兵：很难说，我的学业主要是批判和理论，所以我从学校学到的最大的本事是知道各种东西的结构，我因此有能力去解构他们，从而看得更清晰。的确，我读过很多文献，很多书，我学到的批判分析可能对我有帮助吧。我觉得最大的帮助应该是把我本人和我这个非常私人的项目很好地划分了界限。

媒体：在纪录片中，你在采访你的妈妈，你建议或许你会把电影做成一个“向过去告别的仪式”。这部片子达到你想要的情感宣泄的目的了吗？

刘兵：当然，那段是很宣泄。但是我觉得最大的收获在于拍摄过程中我的这些经历、影片中每个人的经历。这些发生在家庭内部的伤害和暴力，最大的阻碍在于他们的感受从来没有被认可，从来没有被接受。要承认自己身上真的发生了这一件件的恶心事需要巨大的勇气，尤其是你没机会弄明白它、和别人谈论它、而你的年纪又越来越大的情况下。这些影片中真实上演的经历是我拍这部片子最大的收获。

纪录片《爱与痛的裂痕》剧照

媒体：那么，现在你已经完成了一部非常成功的纪录片，接下来还会继续拍纪录片吗？你对自己的未来是怎么计划的？有什么项目在做吗？

刘兵：这一切都让我感觉自己是刘姥姥进大观园，我这个来自中西部的土包子也走进了好莱坞的世界。我现在有个经纪人，目前有两个项目在进程中，过去一年半我都在做我的下一部纪录片，这次是被全资赞助的。所以这部电影的成功让我彻底不能再做个隐形人了，因为我之前做过大概十年的摄影助理，估计从此以后我也不得不继续做电影。（信息来源：whatsup网站）

本次为您推荐一部NetFlix原创系列纪录片《不中看的美食》，一共8集，由美籍韩裔明星大厨 David Chang 带朋友们踏上的跨文化之旅，探寻世上最大众化的美味佳肴。

系列纪录片《不中看的美食》海报

《不中看的美食》主持人David Chang

推荐理由是，David Chang不仅能做会吃，还很幽默，更重要的是，他所探索的不仅是美食，更是美食背后的文化问题，并且问题非常尖锐，该片的拍摄手法也很时尚，相信令你食指大动的同时，思考也不会停止。

《不中看的美食》里的食物，只是让眼睛产生饥饿感的美味表象，而隐在食物背后的社会、文化、历史、政治、地理、音乐和人性、才是本片真正的成份，是让人上瘾的东西，也是制作团队的功力和野心所在。

每一集的主题食物，看似美国人日常最平凡无奇的口味，事实上全都经过了大数据过滤，一张批萨便能串起欧美亚，一只小龙虾就能行过全球。选择成功的、有智慧有个性、广受欢迎的移民二代做主持，借势各界当红明星，其间穿插各种怀旧影音史料，唤起大众共同记忆；还揉进了跨文化的冲突、自我认同感、新与旧的对峙、大历史和小人物、明星和贫民、商业与信仰、环保与传承等等，如此纷繁复杂，却能从头到尾保持流畅度、节奏感、理中客，还时不时制造点小惊喜和小坏水，实属不易。

《不中看的美食》的视角、创意、深度、狡黠、敢于嘲笑和自嘲，让我在整个看片过程中深感嫉妒，因为这种举重若轻的机智和坦诚是基于见识、自信、文化积淀和大量幕后功课的。

询问意大利人对于那不勒斯披萨协会的看法，厨师回答，对我来说，只有好的披萨。

比如，在美国，对黑人提“炸鸡”这个词，颇有种族歧视的意味，即使你是无心，对方也会多想。但在亚洲，“炸鸡”就是炸鸡，卖炸鸡的肯德基开遍中国，在日本更是跟欢乐的圣诞节联系在一起，因为肯德基老爷爷跟圣诞老人傻傻分不清。因为这个，一对黑人夫妻特地搬到了日本，开起了炸鸡店。

又比如，拉斯维加斯赌城是全美中餐最正宗的地方之一，为什么？因为这里外国游客数量排第一的是中国游客，这些中国中产阶级飞越了大半个地球抵达异域后，却只想吃到家乡味的饭菜。

八集的片子，堪比美食版《爱在日落黄昏时》，从头到尾叨叨，但毫不让人生厌，还颇多金句。有几个令我印象深刻的细节：

一是当美籍韩裔明星主厨张大卫（David Chang)和好基友、著名美食撰稿人彼得·米汉以及披萨大师马克.亚科诺争论“何为 ‘正宗’的披萨”时，作为意大利移民后代的马克，既不在意披萨鼻祖那不勒斯人到底承不承认自己做的纽约式披萨，又不经意间流露了自己先入为主：“但你要是在披萨面饼上倒一碗拉面作配料，那还能算是披萨么？不……”

第四集走访了新奥尔良的水煮小龙虾

这时，片子不做任何评价或结论，只是突然将镜头一转，瞬间张大卫已经和印裔喜剧明星阿齐兹·安萨里置身东京，看看做拉面的日本人会如何料理披萨，同时打出小标题：“没啥食物是神圣不可侵犯的”。

有意思的是，当高档餐厅萨沃伊的日本厨师抛开番茄沙司作底料的西方传统，坚持只用本地当日捕获的吞拿鱼、蛋黄酱、玉米以及大量芥末烤制出令无数人惊艳的披萨后，他骄傲地说：“我这个人不喜欢融合，我喜欢分离……这可不是融合菜式，这披萨用的全是日本原料……” 这番话逗得张大卫捧腹大笑：“你简直跟特朗普一样能吹！”

人性的自我矛盾就这样被一张披萨展示出来。

二是在《炒饭》那集里，因为“中餐馆的味精”这个敏感的话题被很多西方被访对象提及，有人甚至说他吃完中餐后会口干、下巴麻木、头痛，如今路过中餐馆都会想起那种可怕的感觉以至于全身颤抖。于是，张大卫就和食物历史学家伊安·莫斯比做了个小型实验，他们给那些说吃完中餐就不舒服的被试发了薯片和妙脆角等零食，大家都吃得津津有味，没有任何不适。接着，专家告诉他们：“味精是美国使用最多的食品添加剂，每年能用掉几百万吨，但大部分不是用于中餐馆，而是平时吃的很多食物里都有，包括你们现在吃的零食。”

小小的味精也可以折射出文化偏见和先入为主。

除了美食，本片还有很多关于移民的讨论

三是张大卫旧地重游东京，去到小且简陋的政吉餐馆（Masakichi）吃烤串，木讷的店主儿玉彦雅坚持只用昂贵的备长炭（由坚硬的乌冈木、青冈木和毛竹及日本传统的烧炭技艺烧制而成的高级炭），因为它的香味是有生命的。八只来自家乡新玺的鸡才能烤出一小串，大卫吃得热泪盈眶，想要抱抱这个陋室里大师。昏黄的店堂，两个来自不同世界的人，因美食惺惺相惜，不着一语，令人泪目。

苛刻的美国评论界对《不中看的美食》给出了这样的评价：“它看起来非常好吃，提升了整个美食和旅行节目的品味。”

在纪录片《嘉陵江-山高水长》一集中，我们用了很大的笔墨去讲述秦岭。究竟秦岭与嘉陵江有什么渊源，需要花费如此大的篇幅呢？

首先，秦岭是孕育嘉陵江的主要山脉。嘉陵江上游的大部分河段，都处在秦岭山脉的包裹中。嘉陵江就像是穿梭在山涧的一条飘带，在秦岭中成为连接城市和村庄，连接人与动物，连接无数生命的纽带。

嘉陵江流域全图，昭化以上为嘉陵江的上游

所以，如果秦岭的生态出现问题，那么嘉陵江的自然风貌显然会因此而发生改变。这是从生态环境层面作为出发点而产生的叙述动机。

从历史人文的层面去叙述，秦岭是源头，也是起点。秦岭将嘉陵江流域与北部的关中平原阻隔，成为古人难以翻越的屏障。试想，倘若没有秦岭的庇护，大秦帝国没准还在襁褓之中时，就有可能会被古巴国，或者古蜀国所灭，这样一来，文字的统一，中华文明的延续很可能就会断代，历史的脉络甚至会被重新改写。所以，秦岭的之于嘉陵江的重要性，秦岭之于华夏文明的重要性由此可见。

春秋战国时期的各国势力版图

可以看到秦国在初期领土并不算大，且与巴蜀毗邻。据史料记载巴人好战一直跟楚国发生摩擦，倘若不是秦岭阻隔，或许巴人会将矛头指向北方也不是没有可能。

除此之外，我们还可以从拍摄秦岭得到许多视觉上的亮点和趣味。比如，秦岭在四亿年前的造山运动之前，还是埋藏在海洋下面的陆基，那么通过镜头我们可以去寻找秦岭中的海洋地质遗迹。比如，秦岭是秦人的护佑，那么通过镜头我们可以前往陇南礼县去寻找秦人故土上的遗迹。

礼县·大堡子山遗址及墓群，嘉陵江的支流西汉水发源于礼县

粱鹿坪仰韶文化遗址，秦岭深处的凤县，不大的县城却拥有重量级历史遗迹

再如，秦岭是嘉陵江生态环境的根基，那么我们可以去看看秦岭山涧的小溪，河流，源头的水质情况，以及这里一些动植物的生存现状。

秦岭深处的小溪

秦岭深处的红腹锦鸡，飞起来的时候有点像凤凰

以上，仅仅只是开启嘉陵江旅程的一个开头。相信随着项目组探访调研的不断深入，实地拍摄有条不紊的进行，诸位将会看到更加精彩的嘉陵江。